Một gia đình nhỏ cùng đến thưởng thức triển lãm "Song hành" tại Hội Mỹ thuật TP.HCM - Ảnh: H.VY
Triển lãm Song hành giới thiệu gần 70 tranh sơn dầu mới của họa sĩ Hà Hùng và Hà Bình Nhưỡng, trưng bày từ nay đến hết ngày 16-11 tại Hội Mỹ thuật TP.HCM.
Cuộc song hành của hai tâm hồn đồng điệu
Cuộc gặp gỡ và kết hợp của hai họa sĩ trong triển lãm Song hành là một mối duyên tuy chưa lâu nhưng đầy đồng điệu.
Đó là sự tương thông và chia sẻ trong hành trình đi tìm cái đẹp của cả hai với nhiều tương đồng trong cảm xúc và màu sắc, tạo nên sự hòa quyện cho triển lãm.
Sau 4 lần triển lãm cá nhân, với Song hành, họa sĩ Hà Hùng mang đến 34 sáng tác mới thể hiện tinh thần sáng tạo không bị giới hạn bởi truyền thống.
Là họa sĩ được đào tạo bài bản về mỹ thuật và là một nhà sư tu theo Phật giáo từ năm 2011, vẽ với họa sĩ Hà Hùng như là thở, là cách ông thoát khỏi thực tại nhỏ hẹp của mình.
Đam mê vẽ tranh, đọc sách, nghiên cứu triết học Đông - Tây kết hợp hành trình tu học đã đưa ông thể nghiệm qua nhiều phong cách vẽ khác nhau, cuối cùng trở lại với lối vẽ hồn nhiên chân phương, thiên về tình cảm của mỹ học phương Đông.
Họa sĩ Hà Hùng tin rằng sáng tạo nghệ thuật không nên bị giới hạn bởi truyền thống và ảnh hưởng từ sao chép của người khác, bên ngoài nhận thức của mình.
Tranh ông thể hiện sự kết hợp giữa sáng tạo nghệ thuật và những chiêm nghiệm tâm linh chân thực, thuần khiết nhất.
Tác phẩm sơn dầu "Bến thuyền" của họa sĩ Hà Hùng tại triển lãm "Song hành"
"Anh Hà Hùng đi tu nên tranh anh có nét thiền, còn mình sống đời hơn. Hai anh em có những tương đồng trong cách nghĩ về nghệ thuật, nhưng mỗi người một phong cách riêng.
Mình thì vẫn theo đuổi đam mê và sáng tác theo cảm xúc tự nhiên. Cái gì tạo cảm xúc thì mình vẽ, không câu nệ về hình ảnh hay trường quy. Tinh thần chung của 35 sáng tác mới lần này là tìm kiếm những nét đẹp trong sự bừa bộn, bon chen của đời sống.
Cuộc sống hiện tại có quá nhiều tác động xáo trộn. Điều đó thôi thúc mình chắt lọc, tìm lại và thể hiện những nét đẹp tự nhiên trong chính những hỗn độn của đời sống, tâm lý, xã hội đó..." - họa sĩ Hà Bình Nhưỡng tâm sự về tác phẩm của mình.
Họa sĩ Hà Bình Nhưỡng bên tác phẩm tại triển lãm "Song hành" - Ảnh: H.VY
Anh cũng bày tỏ niềm vui được giới thiệu tác phẩm của cả hai một cách hòa quyện, đan xen lẫn nhau trong không gian triển lãm. Họa sĩ Hà Hùng mạnh về bố cục, chuyển động, xử lý mảng miếng tạo chất màu sâu và khúc chiết hơn. Họa sĩ Hà Bình Nhưỡng bay bổng, phá cách hơn nhưng vẫn trong khuôn khổ.
Đặt cùng không gian, sắc thái riêng của hai người có dịp tương tác với nhau, có trầm có bổng, có phá cách có thâm trầm, mang đến nhiều mỹ cảm cho người thưởng thức.
Và sự song hành nghệ thuật với đời sống
Theo họa sĩ Siu Quý - phó chủ tịch Hội Mỹ thuật TP.HCM, một tín hiệu tích cực từ triển lãm Song hành là tính ứng dụng cao của các tác phẩm mỹ thuật vào đời sống thường nhật.
Là đồng nghiệp, ông ngưỡng mộ các tác giả trẻ vừa nỗ lực làm nhiều công việc để mưu sinh, vừa cần mẫn sáng tác chuyên nghiệp và càng đi càng có thêm tác phẩm giá trị.
Về nghệ thuật, họa sĩ Siu Quý đánh giá tranh trong triển lãm lần này nghiêng qua hướng art-décor, với bảng màu rất phù hợp để đưa vào không gian sống nội thất. Nhìn tranh, có thể thấy ngay những cảm xúc chân thành, vẻ đẹp bắt mắt và nguồn năng lượng tích cực.
Những mảng màu đa sắc hòa quyện trong triển lãm "Song hành" - Ảnh: H.VY
"Việc có những tác phẩm vừa nghệ thuật, vừa có tính ứng dụng phục vụ đời sống thị dân với tầm giá phải chăng là điều đáng mừng. Điều đó vừa giúp trang hoàng không gian sống đẹp hơn, vừa tư vấn và nâng cao thẩm mỹ cho người dân, trau chuốt tình cảm với cái đẹp.
Sợ nhất là nghệ thuật tách rời đời sống. Giá trị nghệ thuật là để phục vụ đời sống và hướng thẩm mỹ người xem đến với chân thiện mỹ. Để làm được điều đó, người nghệ sĩ phải nắn nót rất nhiều" - họa sĩ Siu Quý nhận xét.
Một số hình ảnh tại triển lãm Song hành:
Ký ức một vùng quê - Hà Bình Nhưỡng
